吉他是一种古老而高贵的乐器,它的历史可以追溯到4000多年前。关于这种乐器的起源,人们有许多种说法,有人说吉他起源于古希腊的基萨拉琴(Kithara),因为希腊语的 “Kithara ”和西班牙语的 “Quitarra ”以及后来英语的“Guitar”发音很像。很难想象吉他是如何从基萨拉琴演变而来的,基萨拉琴是一种方形的竖琴,与吉他完全不同。
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目前已知的最早的弦乐器是拱形竖琴和坦布尔琴(Tanbur)。从史前开始,人们就用龟壳和葫芦作为共鸣箱,用一根弯曲的棍子作为琴颈,用一根或多根肠线或丝线制作拱形竖琴。在中东的一些博物馆里可以看到有许多来自古代苏美尔、巴比伦和埃及文明的这种 “竖琴”。大约在公元前2500-2000年,更先进的竖琴开始出现,如古代苏美尔普阿比王后墓中发现的雕刻华丽的11弦竖琴。
坦布尔琴被定义为一种长颈弦乐器,琴身呈梨形,背部呈圆弧形,通常有一块木质或皮制的音板,琴颈长而直。坦布尔琴可能是从拱形竖琴发展而来的,因为它的颈部被拉直了,可以将弦压下去以产生更多的音。埃及的墓葬绘画和石刻表明,3500-4000年前,竖琴和坦布尔琴(连同长笛和打击乐器)正在合奏。
考古学家还在古波斯和美索不达米亚文化遗址中发现了许多类似的遗迹。这些乐器中的许多都以几乎不变的形式保存到现代,如土耳其的萨兹琴(Saz),巴尔干的坦姆布里扎琴(Tamburitsa),伊朗的塞塔尔琴(Setar),阿富汗的潘切塔尔琴(Panchtar)和希腊的布祖基琴(Bouzouki)。
现存最古老的,也最像吉他的坦布尔琴制作于3500年前的古埃及,它原属于古埃及宫廷乐师哈·摩西(Har-Mose)。哈·摩西死后,他和他的坦布尔琴一起被埋葬在他的雇主森穆特(Sen-Mut)的坟墓旁边,森穆特是哈特谢普苏特女皇(Queen Hatshepsut)的建筑师,她于公元前1503年加冕。森穆特为哈特谢普苏特建造了美丽的神庙,它至今仍矗立在尼罗河畔。哈·摩西的坦布尔琴有三根琴弦和一个琴拨,用一根绳子悬挂在琴颈上。共鸣箱是由漂亮的抛光雪松木制成的,还有一个生牛皮的音板。今天,我们还可以在开罗的考古博物馆看到它。
坦布尔琴和竖琴随着旅行者、商人和水手传遍了古代世界,在不同的区域和文化中逐渐演变出各种各样的变种乐器,其中就包括阿拉伯的乌德琴和欧洲的鲁特琴。大多数学者都认为,在吉他历史上发挥最大作用的就是这两种乐器。鲁特琴的琴颈是向后弯曲的,形状和大小各异,有4组或5组琴弦,通常用羽毛拨动。数百年来,它一直是一种流行的乐器,从埃及传到希腊,然后又传到罗马,最后罗马人又把它引入整个欧洲。
乌德琴是北非、西亚和中亚等地区使用的一种传统拨弦乐器,有“中东乐器之王”之称。公元711年,当摩尔人在入侵西班牙南部时,他们带来了乌德琴。它和欧洲的弦乐器有共同的祖先,和鲁特琴一样,它有一个圆形的身体,但是它没有琴格,而且琴颈较小。这种阿拉伯乐器和及其演奏风格都在欧洲中世纪音乐中留下了重要的印记,最终也在吉他的历史上留下了重要的印记。顺便说一句,中国的琵琶据说是也是由乌德琴演变而来。东汉时期刘熙所著之《释名乐器》中的记载就有“批把本出于胡中,马上所鼓也。推手前曰批,引手后曰把。”之句,说明琵琶是外来乐器。
到文艺复兴末期,鲁特琴发展起来,有多达20或30根琴弦,但它慢慢失去了人们的青睐。在西班牙,大约在15和16世纪开始出现带有现代吉他曲线轮廓的乐器。最终,在巴洛克时期,吉他取代了鲁特琴,成为最常用的弹拨乐器,到了18世纪90年代,西班牙吉他已经标准化,有六组弦,很像现代吉他。这是吉他历史真正开始的地方,创新开始加速,最终演变成我们今天所知道和喜爱的乐器。
19 世纪初,吉他看起来已经非常接近今天的六弦乐器,但尺寸更小。19世纪中期,西班牙音乐家和制琴师Antonio de Torres Jurado开始创造出后来所有现代吉他的吉他风格:加宽的琴身,增加的腰部曲线,变薄的腹部,以及取代木制调弦栓的机加工琴头。他的作品因创新的扇形支撑和琴身设计形式而变得尤为引人注目,赋予了古典吉他独特的音色和厚重的声音。
另一位有影响力的西班牙吉他手Andres Segovia将Antonio de Torres Jurado创作的经典吉他作为一种音乐会乐器。他还转录了早期的复调音乐并创作了我们现在认为是“古典”吉他音乐的复杂音乐作品。
与此同时,欧洲移民携带了一种经过改造的西班牙吉他的钢弦版本到美国,在那里吉他的历史真正开始成形:平顶,拱形,以及现代电吉他先后诞生了。
吉他的前世今生似乎在向我们展现这样一个历史脉络:来自古代中东的弦乐器被传播到世界各地,向西演变成了后来的吉他,向东则演变成了中国的琵琶。笔者不禁想起了《圣经》里面的记载:“雅八的兄弟名叫犹八,他是一切弹琴吹箫之人的祖师”。(创世纪4:21)而这个犹八是亚当和夏娃的儿子该隐的后代。
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